Spotify dołącza do usług przesyłania strumieniowego, które zmniejszają ogólną głośność utworów. Może to znacznie przyczynić się do walki z nowoczesną muzyką pozbawioną zakresu dynamiki.
Trzy najpopularniejsze metody pomiaru głośności to obecnie dBFS, RMS i LUFS. Podczas gdy dBFS pokazuje szczytową głośność danej fali dźwiękowej, RMS jest nieco bliższy ludzkiej percepcji, ponieważ pokazuje średnią głośność. LUFS powinien jak najwierniej odzwierciedlać ludzką percepcję, gdyż przypisuje większą wagę częstotliwościom, na które ucho ludzkie jest bardziej wrażliwe, czyli średnim i wyższym (od 2 kHz). Uwzględnia także zakres dynamiczny dźwięku, czyli różnice pomiędzy najgłośniejszą i najcichszą częścią fali dźwiękowej.
Jednostka LUFS powstała w 2011 roku jako jeden ze standardów Europejskiej Unii Nadawców, stowarzyszenia stacji radiowych i telewizyjnych skupiających członków z 51 krajów i spoza Europy. Celem nowej jednostki było wykorzystanie jej do ustalenia standardów głośności w telewizji i radiu, a główną motywacją były duże różnice w głośności np. pomiędzy programami i reklamami. Jako nowy standard ustalono maksymalną głośność wynoszącą -23 LUFS.
Oczywiście radio jest dziś mniejszościowym źródłem muzyki, a serwisy streamingowe i internetowe sklepy muzyczne są ważniejsze dla wolumenu referencyjnego, dla którego tworzona jest muzyka. Znamienne jest zatem, że w maju na dużej próbce utworów ze Spotify zmierzono niższe wartości niż dotychczas. Zmniejszono z -11 LUFS do -14 LUFS.
Spotify było do tej pory najgłośniejszą usługą przesyłania strumieniowego, ale teraz liczba ta zbliża się do konkurencji w postaci YouTube (-13 LUFS), Tidal (-14 LUFS) i Apple Music (-16 LUFS). Ta wszechstronna redukcja i wyrównanie głośności w całych bibliotekach muzycznych powinna znacząco wpłynąć na jeden z najgorszych trendów w produkcji muzycznej w ciągu ostatnich kilku dekad – wojny głośności (wojny objętościowe).
Głównym problemem wojen głośności jest nadmierna kompresja i zmniejszenie zakresu dynamiki, czyli wyrównywanie głośności pomiędzy cichszymi i głośniejszymi fragmentami utworu. Ponieważ przy przekroczeniu określonej głośności podczas miksowania (określania stosunków głośności pomiędzy poszczególnymi instrumentami i wpływania na charakter ich brzmienia jako przestrzeni itp.) dochodziłoby do zniekształcenia dźwięku, kompresja jest sposobem na sztuczne zwiększenie odczuwalnej głośności bez konieczności zwiększania rzeczywista objętość.
Zmontowana w ten sposób muzyka przyciąga większą uwagę w radiu, telewizji, serwisach streamingowych itp. Problemem nadmiernej kompresji jest przede wszystkim stale głośna muzyka męcząca słuch i umysł, w której nawet ciekawy skądinąd miks może się zgubić. W skrajnych przypadkach zniekształcenia mogą nadal pojawiać się przy próbie uzyskania najbardziej wyrazistego postrzegania głośności podczas masteringu.
Nie tylko początkowo cichsze fragmenty są nienaturalnie głośne (pojedyncza gitara akustyczna jest tak głośna jak cały zespół), ale nawet fragmenty, które w przeciwnym razie wyróżniałyby się, tracą swój wpływ i organiczny charakter. Jest to najbardziej zauważalne, gdy kompresja ma na celu dopasowanie głośniejszych fragmentów do cichszych, a następnie zwiększenie ogólnej głośności. Jest nawet możliwe, że kompozycja ma stosunkowo dobrą rozpiętość dynamiką, ale dźwięki, które w przeciwnym razie wyszłyby z miksu (przejściowe – początki nut, gdy głośność gwałtownie rośnie i podobnie gwałtownie maleje, a następnie oddalają się wolniej) są „odcięte” i tylko na nich występują zniekształcenia spowodowane sztuczną redukcją fali dźwiękowej.
Prawdopodobnie najbardziej znanym przykładem konsekwencji wojen głośności jest album Magnetyczna śmierć autorstwa Metalliki, której wersja CD wywołała poruszenie w muzycznym świecie, zwłaszcza w porównaniu z wersją albumową, która później pojawiła się w grze Bohater gitary, nie był tak mocno skompresowany i zawierał znacznie mniej zniekształceń, zobacz wideo.
[su_youtube url=”https://youtu.be/DRyIACDCc1I” szerokość=”640″]
Ponieważ LUFS uwzględnia zakres dynamiki, a nie tylko szczytową głośność, utwór o wyższym zakresie dynamiki może mieć znacznie głośniejsze momenty niż utwór mocno skompresowany i nadal utrzymywać tę samą wartość LUFS. Oznacza to, że utwór przygotowany na -14 LUFS w Spotify pozostanie niezmieniony, natomiast pozornie znacznie głośniejszy utwór skompresowany zostanie znacząco wyciszony, patrz zdjęcia poniżej.
Oprócz ogólnej redukcji głośności Spotify ma także domyślnie włączoną funkcję normalizacji głośności – na iOS można ją znaleźć w ustawieniach odtwarzania w zakładce „normalizuj głośność”, a na komputerze w ustawieniach zaawansowanych. Ta sama funkcja (nazywana po prostu Audio Check) miała być jednym z głównych sposobów zwalczania niezwykle skompresowanej muzyki w iTunes, gdzie można ją włączać i wyłączać (iTunes > Preferencje > Odtwarzanie > Kontrola dźwięku; w Ustawieniach iOS > Muzyka > Equalize Volume) oraz w uruchomionym w 2013 roku iTunes Radio, gdzie była to jedna z funkcji usługi i użytkownik nie miał możliwości jej wyłączenia.
Czy niski zakres dynamiki jest zawsze decyzją komercyjną?
Wiele mówiło się o możliwym zakończeniu wojny głośności, a zaczęło się to dopiero niedawno, gdy w ogóle zaczęto używać wytwórni. Wydaje się, że powinno to być pożądane dla słuchaczy, ponieważ będą mogli cieszyć się muzyką o większym zakresie dynamiki i bardziej złożonym brzmieniu, bez zniekształceń spowodowanych ekstremalną kompresją. Wątpliwe jest, na ile wojny głośności wpłynęły na rozwój współczesnych gatunków, ale tak czy inaczej, dla wielu z nich gęste brzmienie o małym zakresie dynamiki jest raczej cechą specyficzną niż niepożądaną anomalią.
Nie musisz nawet patrzeć na ekstremalne gatunki, nawet duża część muzyki hip-hopowej i popularnej opiera się na dudniących beatach i stałym poziomie głośności. Na przykład album Jeezus Kanye West jako swoją estetykę wykorzystuje ekstremalne brzmienie, a jednocześnie wcale nie dąży do początkowego zaangażowania słuchaczy – wręcz przeciwnie, jest to jeden z najmniej przystępnych projektów rapera. W przypadku takich projektów normalizację i redukcję objętości można uznać za, choć niekoniecznie zamierzoną, ale jednak za swego rodzaju ograniczenie wolności twórczej.
Z drugiej strony, ostateczna kontrola głośności nadal pozostaje w rękach słuchacza na jego konkretnym urządzeniu, a konieczność nieznacznego zwiększenia głośności w przypadku niektórych konkretnych projektów muzycznych, aby potencjalnie poprawić jakość dźwięku produkcji muzycznej w ogólnie nie wydaje się to zbyt dużym obciążeniem.
To bardzo fajny artykuł! Prawdziwe i techniczne. Dobra robota!
Przyznam się bez tortur, że dość szybko przeleciałem wzrokiem, ale nie jestem do końca pewien, czy dobrze to robię.
Czy powinienem wszędzie wyłączyć automatyczną regulację głośności, bo inaczej to, czego słucham, będzie zniekształcone?
Obecnie tak mamy, ponieważ niektórzy wykonawcy grają bardzo głośno, a inni cicho i starają się osiągnąć średnią głośność?
Wystąpią zniekształcenia w tym sensie, że niektóre ścieżki mogą zostać wyciszone, a inne wzmocnione. Przynajmniej w przypadku Apple’a nie powinno to mieć wpływu na jakość samego nagrania.
Możesz to powiedzieć.
A dlaczego nie Apple?
Ponieważ odnoszący sukcesy „inżynier masteringowy” (Bob Katz) wypróbował to (oczywiście niezależnie od Apple) i stwierdził, że robią to dobrze :-)
aha
Nie lubię, gdy ktoś mnie wycisza i wzmacnia. Zniekształcenia, a przede wszystkim brutalne kadrowanie filmu są naprawdę okropne! To naprawdę zmiana sposobu słuchania. Ostatnio mam taki problem, że cała muzyka wydaje mi się taka naciągana, bez żadnych znaczących zmian. Myślałem, że to po prostu gówniana muzyka. Jeśli jednak uda im się to zrobić w serwisie, to dobrze.
Zniekształcenia, o których mówisz, spowodowane są nadmierną kompresją podczas masteringu, czyli zanim muzyka trafi do mediów/internetu/itp. Nie znam usług przesyłania strumieniowego kompresujących muzykę w ten sposób podczas normalizacji głośności, chociaż czasami zdarza się to w radiu. Celem wyciszenia powinno być raczej zachęcenie do większej dynamiki wydawanych nagrań.
I czy obecnie lepiej jest wyłączyć korekcję głośności w Spotify, czy jest tak samo, jak w Apple?
Polecam starszy artykuł, nieco dłuższy i zawierający więcej rozdziałów:
http://diit.cz/clanek/road-to-hell-aneb-jak-vydavatele-poskozuji-technickou-kvalitu-hudby/36091
Dzięki, zdecydowanie lepiej zrozumiałem, nie wiem, czy to dlatego, że czytałem uważniej, czy z powodu opisu :-)
Pewnie to nie tutaj, ale ciekawi mnie Twoja opinia. W niektórych filmach iTunes dialogi są zagłuszone muzyką w tle. Czy to normalne, czy już mam głuchotę. Emerytura u progu?
Pewnie jestem głupi, ale mam wyłączyć czy włączyć poziomowanie głośności?
To zależy od Ciebie :-) ...o ile się nie mylę, powinno to mieć wpływ tylko na głośność, a nie na dynamikę czy inne właściwości muzyki.
Jeśli ktoś słucha muzyki na iPhonie lub produktach Beats, może mu to nie przeszkadzać, żaden z nich nie jest w stanie wiernie odtworzyć oryginalnych nagrań nawet samodzielnie. Beaty to parodia słuchawek, dotyczy to również topowych linii, zdecydowanie lepszą usługę za te same pieniądze zapewni BOSE/B&OBeoplay, a Koss/Sennheiser za przewodowe. Najlepsze słuchawki Libratone czy Audeze Lightning wciąż nie dorównują jakością odtwarzania słuchawkom z gniazdem 3.5 mm, które są o jedną trzecią tańsze. Audeze są porównywalne do średniej oferowanej przez Samsunga z 24-bitowym przetwornikiem cyfrowo-analogowym w telefonach, przetwornik cyfrowo-analogowy w modelach Sony Xperia Z i XZ jest znacznie lepszy. Telefony muzyczne takie jak V11/V20/G6/Axon nie zostały jeszcze prześcignięte, nawet najgorsze telefony zorientowane na muzykę, takie jak Lenovo A7010 czy Marshall London, mają przynajmniej podstawowy Wolfson WM8281, wciąż tani Vibe X3 ma kombinację OPA1612+ Sabre 9018C2M, żaden iPhone z błyskawicą nie może się równać z tym, że słuchawki nie dorównują nawet podpowiedzi. Kodek Wireles dla iOS to niewiele nawet w porównaniu ze starszym BT4.x w połączeniu z SBC, BT5.0 + Aptx lub LDAP wyprzedza iPhone'a 7.
Do dobrego odsłuchu nie poleciłbym Kossów, bo ich spalony bas i góra zakrywają 1/2 dźwięku. I różnica w zakresie dynamiki (a więc mniej zmęczone uszy itp.) to też znacie z tych gównianych Beatów... :)
Koss The Plug, Porta Pro i Marley Positive Vibration to najlepsze słuchawki poniżej tysiąca... zależy czego słuchasz, do pewnego rodzaju „muzyki” UR20 są dobre, nawet jeśli nie mają magnesów neodymowych . Beaty na 8 litrów mogą mieć taką samą średnicę przetwornika jak Porta Pro na litr, ale Portów i tak lepiej się słucha, nawet jeśli małpy z Lollipopem i Shakirą na playliście mogą się do tego nie przyznać. :/
Moim zdaniem porty są naprawdę okropne, ale Koss i tak jest lepszy od niektórych pakowanych perełek. Myślałem o połączeniu "wierne odtworzenie oryginalnych nagrań" i Koss, nie bardzo to do siebie pasuje :)
Można też kupić coś od Sennheisera za około litr i mam o wiele bardziej zrównoważoną charakterystykę
Porty są świetne jak za tę cenę i nikt mi o nich nie powie, sam ich nie używam do odsłuchu, szerzę świadomość poprzez dyskusje, bo w cenie Portu, poza Marleyami Positive Vibrations, wszystko jest w porządku **T.
Ludzie mogą słuchać muzyki na Marshall Major II, to przerażające aparaty słuchowe. :) Dlatego polecam Senna na kabel również dla bardziej doświadczonych i mądrzejszych, a bezprzewodowe w cenie Beatshnoje, wolę Bose/Beoplay. W wielu modelach MEElectronics Matrix2 można znaleźć bezprzewodowe aparaty słuchowe o dobrych parametrach. Ludzie będą nadal kupować Marshall Major II BT firmy Dataart zamiast użytecznych aparatów słuchowych.
A co powiesz na Vsonic GR07?
Zostałem automatycznie zbanowany przez Jagera i Bechera, ponieważ wielokrotnie poprawiałem literówki w tekście... więc spróbuję udostępnić to jeszcze raz:
W tekście piszę cyfry, żeby uniknąć automatycznego bana (szacunek)
Nie znam ich i nigdy nie miałem okazji mieć ich w uszach... notatki:
1) Nie wierz ani słowa Františka Bína, on idzie dla pieniędzy, w recenzjach wciska niesamowite bzdury typu // słuchawki średniej klasy, natomiast recenzje odtwarzaczy osobistych ze średniej półki z lepszym DAC-em są zrównoważone, tam nawet gdyby dał się przekupić, z tymi zawodnikami 90 praktycznie nie może plotkować, bo nie ma za dużo miejsca, wszyscy by się z niego śmiali. :)
2) Otík Šéne z HN stara się być obiektywny w swoich recenzjach słuchawek, ale każda recenzja jest subiektywna albo ze względu na ograniczenia słuchu, albo dlatego, że głupi redaktorzy 43 słuchają, co chcą, a nie opisują bezpośrednio z zagranicznych stron internetowych. W Otíku cenię to, że przesłuchał dwie piosenki: Smetana i Metallica, pisze recenzje na podstawie 67 odsłuchań z low-endowego odtwarzacza muzycznego/iPhone'a, potrafi udzielić dobrych rad z punktu widzenia zwykłego konsumenta.
Wybrałbym dla siebie RHA T20i, spójrz na amazon de i ebay com, dostaniesz podobną cenę 76 jak Vsonic, mniej więcej połowę ceny T20i w czeskich sklepach internetowych. :)
3) W zagranicznych ezinach i magazynach HiFi łapówki są płacone jak szalone, lokalni redaktorzy kopiują zagraniczne teksty, większość lokalnych redaktorów z 1992 roku nie ma nawet minimalnego wykształcenia zawodowego, słuchu, kompetencji, nic. 89 Może to zabrzmi staroświecko, ale spróbuj napisać recenzję wzmacniacza, jeśli nie znasz podstaw elektroniki, nigdy nie budowałeś transiwatta tw 40, nie otwierasz pokrywy puszki przyłączeniowej, nie możesz wpisać (Y jest poprawne) jakości komponentów. Doświadczony montażysta po zdjęciu pokrywy od razu widzi co się przed nim kryje i słuchając albo potwierdza przypuszczenia, albo podsumowuje, że inżynierom nie udało się wykorzystać potencjału hw.
4) Jeśli odstąpisz od wymagań projektowych, za 20 tysięcy CZK możesz kupić w domu zestaw odsłuchowy równy trzy lub pięciokrotnie droższym podzespołom, ale musisz wiedzieć, czego chcesz, a nie wybierać amplitunera z obsługą DLNA/AirPlay i podłącz te technologie line-in jak zewnętrzne pudełko, które można kupić na eBayu za kilka tysięcy.
5) Nie wiem jak w AppStore mam aplikację do testowania zasięgu słyszenia w XZ, jeśli podłączysz odpowiednie słuchawki, możesz łatwo przetestować swój zasięg.
6) Gdyby ktoś chciał dać się przekonać do 66 Kossy, dwie, trzy rady:
kupuj w serwisie eBay 8879
768 ma wysłane modele amerykańskie
mądrym wyborem są dzieła historyczne, 456, które okazjonalnie się pojawiają
Zobaczę, co uda mi się znaleźć. Nie mam teraz słuchawek. Miałem GR07 i kupiłem je ze względu na recenzję i działały dobrze, zanim zjadła je świnia.
Słucham na nim Dead Can Dance, więc też mogłoby zagrać i prawdopodobnie widać różnice.
dlaczego nazywasz słuchawki Marshall Major ii strasznymi?
Grają jak piłki za 69,- od Sapa.
Osoba chwaląca porty mówi wtedy, że na MM II gram jak kamień za 69... Mam MM od trzech i pół roku, dźwięk jest trzy razy lepszy, ceny porównywalne do MM port pro
Tyle, że tego nie masz, MM II to ściema dla głupich ludzi, Porty grają wielokrotnie lepiej. MM również nie mają zastosowania do metalu. Jeśli zamiast MM kupisz Marley Positive Vibrations, będziesz cieszyć się lepszym dźwiękiem niż w przypadku podkładki szumowej, MM brzmi prawie tak źle, jak większość linii modeli Beats.
Beats to drogie słuchawki, które są równie głośne. Inaczej się z Tobą nie zgodzę, oba porty i mm II mam w domu. Słuchałem na moim discmanie Sony i we wszystkich kategoriach cenowych gra dobrze. Albo przetestowałeś wadliwy mm II na mp3 z bitrate 128, albo to ty zostałeś oszukany..
Gratuluję ponownego odkrycia discmana :) Słucham wysokowydajnego 32-bitowego przetwornika cyfrowo-analogowego z przedwzmacniaczem o wysokiej impedancji i wyższym napięciem wyjściowym niż w większości kieszonkowych urządzeń elektroniki użytkowej. Nie musisz się martwić o jakość źródła ani pochodzenie nagrań. Jestem z pokolenia, które ma w domu archiwum płyt LP. Mając 40 lat zbudowałem własnego Transiwatta TW20.
Przy okazji, discman, jak większość walkmanów, ma bardzo słabą moc wyjściową. Nic nie da się z nim porównać, więc na pewno nie bez wzmacniacza słuchawkowego, sensowny będzie kosztował około 10 razy więcej niż nowy MMII ergo, gdybym nie chciał się bawić z dzieckiem, którego mama lub tata go uszczęśliwili , napisałbym, że najpierw dostaje się przynajmniej odtwarzacza dedykowanego ze średniej półki.
Faktem jest, że słuchanie MMII wywołuje uczucie grzechotania znane z słuchania pierwszych plików MPEG-3 przekonwertowanych z .wav w 1 na studyjnym Pentium 94, mimo że do odsłuchu używaliśmy SoundBlaster 75. :P
MMII przypominają bardziej „wewnętrzny głośnik” w komputerze XT286.
Szczerze mówiąc, jeśli podłączysz je do iPhone'a, nie ma to większego znaczenia, ponieważ słuchanie na iPhonie nie może sprawiać przyjemności, a co dopiero cieszyć. Jest przeciętnie dla niewymagających osób, nawet autorski DAC od Qualcomma w Snap820 potrafi wyczarować znacznie lepsze doznania muzyczne. Do słuchania muzyki bardziej nadaje się stary Lenovo A7010 Pro niż iPhone.
Nie jestem w stanie przewidzieć, kiedy zakończy się degradacja muzyki w iPhonie, mam tylko nadzieję, że pewnego dnia Apple wprowadzi iPhone’a „pro”, który zadowoli nawet słuchaczy, którzy chcą czegoś więcej niż tylko słuchania nagrania parady hitów z FM radio na kasecie MC w formie cyfrowej.
iPhone z dobrej jakości przetwornikiem cyfrowo-analogowym (coś na poziomie SABRE ES9018K2M, ES9018/9218, ES9601, E9016, E9602, TI OPA1612) zamiast noname/Cirrus Logic za pół grosza i lepszym aparatem, który mógłby co najmniej dorównać trzylatkowi konkurencja w postaci IMX220 i 1/2.4″ z odpowiednią rozdzielczością i wysokiej jakości optyką Apple wprowadzi najwcześniej za pięć lat, a kto wie czy, ale do tego czasu wszystkich głównych konkurentów będzie jeszcze pięciu do siedem lat przed iPhonem.
Głupszy kupi iPhone'a + MMII, mądrzejszy kupi na bazarze LG V10 z nową baterią, nowy V10 za jedną trzecią ceny na eBayu, odnowiony za połowę tego, co jest na czeskich bazarach + BOSE QC35, BeoPlay H8, Senn Momentum, Urbanite czy Koss Porta Pro z USA. :) W przypadku telefonu muzycznego oprócz wypożyczania nagrań trzeba kupić w Sklepie Play odpowiedni odtwarzacz, który potrafi aktywować dedykowany wzmacniacz (zwykle działa na autorskim Qualcommie) lub pobrać aktywator z forum.
Zdecydowanie nie polecam Pory, w okolicy 1000 były kiedyś Sennheisery PX 100, dźwięk nieporównywalnie lepszy.
ij